par optimisterre | Avr 22, 2023 | Coup de coeur ! |
L’art du kamishibaï est une forme de narration visuelle japonaise qui remonte au début du 20ᵉ siècle. Littéralement traduit comme “théâtre de papier”, le kamishibaï se compose d’un petit théâtre portable en bois et de plusieurs images en papier qui sont racontées de manière séquentielle pour raconter une histoire. Le kamishibaï était souvent utilisé pour divertir les enfants dans les rues ou les écoles, et ont été un moyen populaire de divertissement au Japon pendant de nombreuses années. Bien que cette forme d’art ait été remplacée par la télévision et les autres médias modernes, elle continue d’être appréciée par certains artistes et amateurs d’histoire traditionnelle japonaise.
“Le kamishibaï est un magnifique rappel du pouvoir de la narration et de l’importance de préserver les traditions culturelles, même face à la technologie moderne”
L’histoire fascinante et l’héritage durable du kamishibaï : les contes japonais
Le kamishibaï est un art narratif qui a connu son apogée dans les années 1920 et 1930, dans la région d’Osaka. A cette époque, les conteurs ambulants se déplaçaient de village en village, proposant des histoires aux enfants. Le petit théâtre en bois était transporté sur un vélo, et le conteur racontait l’histoire en faisant défiler les images devant les yeux des spectateurs. Les histoires étaient habituellement des contes traditionnels japonais, mais aussi des récits plus modernes, inspirés de la vie quotidienne.
Le kamishibaï a été particulièrement populaire pendant la période de l’après-guerre, lorsque le Japon était en reconstruction et que les gens cherchaient des moyens peu coûteux de se divertir. Les théâtres de kamishibaï ont été installés dans les rues des villes, et les enfants se rassemblaient pour écouter les histoires. Les images étaient généralement très colorées et les histoires étaient passionnantes, ce qui a contribué à l’engouement pour cette forme de narration.
Aujourd’hui, le kamishibaï est surtout utilisé dans les écoles, où il est considéré comme un outil pédagogique efficace. Les enseignants utilisent les images pour raconter des histoires aux enfants, en leur faisant participer à la narration. Le kamishibaï est également apprécié des amateurs d’art, qui considèrent cette forme de narration visuelle comme un héritage culturel important. Les artistes contemporains continuent de créer des images pour le kamishibaï, en utilisant des techniques modernes comme la photographie et l’impression numérique. Le kamishibaï est donc un art qui continue d’évoluer, tout en préservant son essence traditionnelle.
L’évolution du Kamishibaï : De l’art traditionnel à l’outil pédagogique moderne
En conclusion, le kamishibaï est un art narratif japonais qui a connu une grande popularité dans les années 1920 et 1930, et qui a continué d’évoluer jusqu’à nos jours. Utilisé comme moyen de divertissement et d’éducation, le petit théâtre en bois et les images colorées ont captivé des générations d’enfants et d’adultes. Aujourd’hui, le kamishibaï est considéré comme un héritage culturel important et continue d’être utilisé dans les écoles et les événements culturels. Bien que la forme traditionnelle ait été préservée, les artistes contemporains ont également apporté leur touche personnelle en utilisant des techniques modernes. En somme, le kamishibaï est un art narratif fascinant qui témoigne de l’ingéniosité et de la créativité de la culture japonaise.
Découvrez le monde fascinant du kamishibaï et faites l’expérience de l’ingéniosité et de la créativité de la culture japonaise. Rejoignez-nous pour préserver cet important héritage culturel et explorez les techniques modernes utilisées par les artistes contemporains. Ne manquez pas cette occasion unique de vous divertir et de vous instruire à travers l’art du kamishibaï. Passez à l’action et plongez-vous dès aujourd’hui dans cette tradition narrative captivante !
par optimisterre | Mar 30, 2022 | Coup de coeur ! |
Dune de Franck Herbert, une adaptation réussie ?
Adapter au cinéma une œuvre aussi complexe que Dune de Franck Herbert est un véritable challenge. David Lynch a sorti sa version en 1984, mais ce fut un véritable flop. Qu’en est-il de l’interprétation de Denis Villeneuve ?
Dune, d’une réalité à l’autre
L’épice est la substance la plus précieuse de l’univers. Les voyages dans l’espace ne sont possibles que grâce à elle et cette dernière ne se trouve que sur la planète désertique Arrakis. La maison Arkonnen exploite ses gisements depuis des années, mais l’Empereur Shaddam IV demande au Duc Leto Atréides de s’occuper des récoltes d’épices. C’est le début d’une grande aventure pour le jeune Paul Atréides qui va devoir quitter sa douce et luxuriante planète Caladan pour l’hostile planète d’Arrakis. Paul devra vaincre ses peurs pour devenir un homme du désert.
Un succès au box-office
Les fans l’attendaient depuis longtemps. Un film qui rend enfin hommage aux romans et à son auteur. Les adeptes de Dune étaient au rendez-vous puisque le film génère plus de 398 millions au box-office mondial. Les critiques et les avis sont quasi unanimes, Dune est fidèle à l’œuvre de Franck Herbert. Un véritable succès pour la production qui prépare déjà la sortie du deuxième Opus.
À découvrir en streaming
Le film est sorti sur toutes les bonnes plateformes de streaming. Avec son casting impressionnant, vous ne serez pas déçus par Dune. Vous pouvez aller sans crainte découvrir ce merveilleux film où l’on entend le héros prononcer cette phrase inoubliable : « Je ne connaîtrai pas la peur, car la peur tue l’esprit… »
par optimisterre | Déc 11, 2021 | Coup de coeur ! |
Premier coup de cœur, l’association CENAO œuvre dans le quartier des Canourgues à Salon de Provence afin de rendre la culture accessible pour tous.
Mais que veut dire CENAO ?
C pour Centre culturel : EN environnement favorisant les Apprentissages Autonomes et Organisés
Au cœur du quartier les Canourgues à Salon de Provence est né CENAO, un projet pluriel, au carrefour des arts et du social où l’humain est au centre des préoccupations. CENAO c’est la rencontre de quatre passionnés qui ont décidé d’apporter un supplément d’âme à leur quartier en rendant la culture accessible pour tous.
C’est dans cette dynamique que nous sommes intervenus dans le cadre de la bibliothèque de rue proposée par l’association. Nos actions artistiques ont permis de servir cette philosophie en proposant aux habitants du quartier des activités culturels en bas de leurs immeubles. Les enfants ont pu participer à la création d’une fresque géante sur la thématique dis-moi dix mots ou encore écouter des histoires de kamishibaï.
La bibliothèque de rue est animée par des animateurs bénévoles qui viennent mettre leurs compétences au service des enfants. L’objectif est de donner le goût de la lecture ou de s’initier à une pratique artistique comme le dessin ou la musique. Cette action a commencé le 13 janvier 2021 et s’est poursuivi tout au long de l’année grâce à une équipe de bénévoles motivée comme Renaud qui aime dessiner ses rêves.
Même si l’association privilégie les actions “hors les murs”, ils ont la possibilité aussi d’organiser des activités en intérieur dans un local “La Fabrik” dans le quartier les Canourgues. C’est l’occasion pour les habitants de participer à des ateliers autour de l’échange de savoirs. On croit souvent ne pas savoir grand-chose, mais nous avons tous un savoir à partager. Ces ateliers sont là pour cela. L’association fait partie du Mouvement français des Réseaux d’Échanges Réciproques de savoirs.
dessin à la craie
fresque à la craie
interview caravane des dix mots
Micro trottoir
dis moi dix mots
caravane des dix mots
L’art est craie
Optimisterre
cenao l’art est craie
optimisterre atelier
Fresque à la craie
Optimisterre
Caravane des dix mots
Association optimisterre
dessin à la craie
optimisterre
Marcel Esposito
Bibliothèque de rue
fresque à la craie
l’art est craie
optimisterre cenao
fresque à la craie
bibliothèque de rue
CENAO centre culturel
Cenao aux canourgues
Bibliothèque Cénao
non au harcèlement
halte au racisme
Dans le cadre de la bibliothèque de rue aux Canourgues, l’association Optimisterre (Isabelle et Jérôme) est intervenue avec la “Caravane des dix mots”, un projet culturel qui parcourt plusieurs dizaines de pays francophones à travers le monde pour une meilleure compréhension de la francophonie, de la diversité culturelle et du plurilinguisme.
Ce projet a donné lieu à des ateliers riches et dynamiques, et ce, malgré des conditions quelque peu difficiles auxquelles Isabelle et Jérôme ont su s’adapter avec ingéniosité et bonne humeur.
Nous les en remercions chaleureusement.
La diversité et la qualité des interventions proposées par Optimisterre (qui est aussi une maison d’édition locale) nous a séduit et nous incitent à en faire la promotion auprès de vous.
Pour le reste, un film retraçant le passage de la caravane des dix mots aux Canourgues est d’ores et déjà en préparation et nous serons très heureux de le partager avec vous.
